ESPECIAL OSCARS 2016

A continuación os contamos, EN DIRECTO, todo lo que ocurra en la 88 edición de los Oscar2016.

Chris Rock se pasa con el discurso reivindicativo contra los #Oscarsowhite. Aburre, lleva 15 minutos con esto. “Jadda Pinket-Smith boicoteando los Oscars es como yo boicoteando las bragas de Rihanna, no tiene sentido, no he sido invitado.” “En los 60 no protestábamos por eso, teníamos otras cosas por lo que hacerlo, cosas de verdad”. “No se trata de boicotear, se trata de tener las mismas oportunidades”. Estas son algunas de sus frases.

Emily Blunt y Charlize Theron, primeras presentadoras. Guión original. Spotlight. Todo apuntaba a esta cinta. Contra inside out o  exmachina.

Ryan Gosling y Russell Crowe entregan el de Guión adaptado. La gran apuesta. Esperada.

Mejor actriz de reparto: entrega el gran J.K. Simmons. Alicia Vikander, no nos podemos alegrar más, se lo arrebata a Kate Winslet.

Mejor diseño de vestuario.  Mad Max Fury Road, primera de la noche. ¿Tendrá alguna más?

Mejor diseño de producción:  Mad Max. Vale, nos callamos

Mejor maquillaje y peluquería: Mad Max, se lleva todos los técnicos por el momento. Éste se lo dábamos a The Revenant.

Mejor fotografía: Lo tenemos claro, El Chivo Lubezki se lo lleva de calle. Su tercer premio consecutivo tras Gravity y Birdman. El año pasado ya le hicimos un especial a su brillante carrera y vale la pena recordarlo. ¡¡Se confirma!! Emmanuel Lubezki ganador por The Revenant. Había quien creía que este galardón también recaería en Mad Max.

Mejor montaje: Mad Max. Margaret Sixel, esposa del mismo George Miller, director de la cinta. Cuarto premio técnico. Buenísima racha, empezamos a dudar sobre la ganadora de esta noche.

Mejor edición de sonido: Mad Max. Increíble lo que está consiguiendo esta película.

Mezcla de sonido: Ésta era la única que le dábamos a Marte, pero no

, ¡sorpresa! Sí, has acertado. Mad Max. ¡Sed testigos!

Mejores efectos visuales: Entrega Andy Serkins, ExMachina. Tal vez no era la más esperada. Sorpresa, sin duda. Viendo otras cintas que rezumar efectos como la propia Mad Max o Star Wars; The Force Awakens resulta extraño este premio para una cinta con unos efectos escasos, aunque perfectos.

Entran al escenario C3PO, R2D2 y BB-8. La reacción de Jacob Temblay es lo mejor de la gala de largo.

Mejor película de animación, entregan el premio Budy y Buzz Lightyear premio, obviamente, para Inside Out.

Empezamos a dormirnos seriamente, pero claro, ahora es cuando queda lo mejor. Cada año son peores las galas. Gags horribles. Siguen hablando de lo mismo. Cansinos. Leemos por twitter que Chris Rock es el Pablo Motos español. Algo de razón tienen.

 

Mejor actor de reparto, entrega el premio nuestra querida Patricia Arquette: Mark Rylance se lo arrebata a Sylvester ‘Rocky’ Stallone, por su papel en El puente de los espías.

Louis C. K. Presenta el mejor corto documental, no nos interesa especialmente, pero consigue arrancar las mayores carcajadas de la gala como sólo el sabe. – And the Oscar goes to Mad Max…no. Queremos que sea el próximo presentador de la gala. Aunque le queda grande a esta ceremonia.

Mejor documental para Amy. Cantado.

In memoriam emotivo con, entre otros, Christopher Lee, Alan Rickman, Wes Craven o David Bowie.

Mejor película extranjera (de habla no inglesa): Son of Saul. Clara favorita por delante de Mustang.

Mejor banda sonora original: Ennio Morricone (The Hateful Eight) por delante de John Williams (Star Wars). Muy merecido. Gran discurso.

Ali G. (Sacha Baron Cohen) reivindica a Idris Elba, Will Smith y el pavo negro de Star Wars, Darth Vader. ¿No hay Oscars para esa gente amarilla, pequeña y con penes pequeños, los minions?

Llega lo que todos estábamos esperando tratando de vencer al sueño.

Mejor director: ALEJANDRO G. IÑARRITU: que el color de nuestra piel se convierta en algo tan irrelevante como la longitud de nuestro pelo.

Mejor actriz: BRIE LARSON por La Habitación.

Mejor actor: LEONARDO DI CAPRIO. Era hora. Alegría.

Mejor película: SPOTLIGHT. Inesperado, pero merecido. A dormir.

Resumen: La gala más justa que recordamos. Ningún premio nos ha disgustado demasiado.

Siguiendo la pista a EMMANUEL LUBEZKI

Seguramente a muchos de primeras este nombre no les diga nada pero, ¿y si os cuento que este hombre ha ganado dos premios Óscar los dos últimos años? Entonces disminuyen considerablemente las posibilidades y puede que sepáis de quien estoy hablando. Él es Emmanuel Lubezki, director de fotografía mexicano, que está maravillando al mundo con sus últimos trabajos pero del que merece la pena repasar su obra ya que estamos ante una persona que ha revolucionado la manera que tenemos de apreciar el séptimo arte.

El director de fotografía es, para quien no lo sepa, el encargado de la iluminación, ópticas, encuadre y composición de la película, que trabaja mano a mano con el director. Lubezki que, a parte de estos dos premios, ha sido nominado en siete ocasiones para el galardón tiene en su curriculum cintas que nos han maravillado fotográficamente hablando como lo son las últimas películas de Terrence Malick, Hijos de los Hombres o Quemar Después de Leer. Aquí encontrareis su ficha técnica con una cuarentena de títulos. A continuación, un vídeo repaso de varias de sus escenas, donde se puede apreciar el poder de sus imágenes.

Con este artículo queríamos dar a conocer a uno de los nombres más importantes actualmente en esta industria pero que, al estar tras los focos, pasa desapercibido para el gran público. A finales de este mismo año tiene previsto estrenar dos nuevas películas; The Reverant, de nuevo con Iñarritu (y con Di Caprio y Tom Hardy) y Knight of Cups, la última de Malick.

Los Óscar los ha ganado con Gravity y Birdman, de Cuarón e Iñarritu respectivamente, ambos compatriotas suyos. A su vez las nominaciones se las llevó por El Árbol de la Vida (Terrence Malick, 2011), Hijos de los Hombres (Alfonso Cuarón, 2006), El Nuevo Mundo (Malick, 2005), Sleepy Hollow (Tim Burton, 1999) y La Princesita (Cuarón, 1995). Como curiosidades este artículo extensivo sobre su obra, o su cuenta de instagram donde acostumbra a subir fotos de sus rodajes con una gran calidad de imagen.

Aquí os dejamos una de las escenas más potentes de su filmografía, el plano secuencia dentro del coche en Hijos de los Hombres.

ESPECIAL OSCARS 2015

 

La 87 Edición de los Oscar destacó por repartir mucho los premios, y porque una de las películas, que en opinión de los dos redactores que forman este blog ha marcado un antes y un después en el mundo del cine, se fue con un solo galardón. Estamos hablando, obviamente, de Boyhood. La gran triunfadora de la noche fue Birdman, a la que no ponemos pegas ya que también lo merecía. En el apartado técnico la triunfadora fue El gran hotel Budapest con 4 estatuillas.

La gala tuvo sus momentos especiales con Patrick Neil Harris de presentador, a destacar el musical de introducción, con presentación de las películas junto con Anna Kendrik y Jack Black, el guiño a Birdman y Whiplash del presentador al quedarse en calzoncillos en el camerino y cruzarse con Mies Teller tocando la batería en mitad de un pasillo. La gala también sirvió para, con la excusa de la nominación de la película Selma, hacer una reivindicación clara y orquestada desde la Academia para los afroamericanos, algo que los Goya ya hizo con los andaluces. Por lo demás fue un cúmulo de actuaciones musicales y parones publicitarios que la alargaron más de la cuenta. Pero vamos con lo que nos interesa, los premiados a cada categoría así como nuestras impresiones sobre cada uno de ellos.

Mejor película: Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia). En este momento tenía todas las papeletas por lo premios anteriores pero aún guardábamos cierta esperanza los fans de Boyhood. Como ya hemos mencionado Birdman no deja de merecerse este premio, pero nosotros se la hubiéramos dado a la cinta que más nos ha hecho disfrutar en una sala de cine.

Mejor director: Alejandro G. Iñarritu, Birdman. Aquí había menos dudas. Era el más merecido ya que Birdman es, por su forma, una película difícil de dirigir. Y nosotros que nos alegramos. Segundo director mexicano en ganar el Oscar consecutivamente tras Alfonso Cuarón por Gravity.

Mejor actor principal: Eddie Redmayne, La teoría del todo. Muy disputado estaba el premio entre el ganador y Michael Keaton por Birdman, ya que ambos ganaron el Globo de Oro por drama y comedia, respectivamente. Finalmente se lo llevó el más joven por dar vida de una manera magistral la odisea personal sufrida por Stephen Hawking.

Mejor actriz principal: Julianne Moore, Siempre Alice. No había dudas. Algún fan de Perdida aún guardaba alguna esperanza por Rosamund Pike, pero nada más.

Mejor actor de reparto: J. K. Simmons, Whiplash. Muy merecido premio en una categoría en la que este año sobresalía la calidad. Magistral interpretación de Simmons, del que tenemos que recomendar, como siempre que podemos, la serie de HBO Oz.

Mejor actriz de reparto: Patricia Arquette, Boyhood. Única estatuilla para la cinta de Linklater. Una pena. Pero Patricia se lo merecía más que nadie. Increíble interpretación de esa madre que cualquiera podemos conocer durante una vida que nos ha marcado. En su discurso, muy aplaudido por Meryl Streep, pidió igualdad en los contratos entre hombres y mujeres.

Mejor guión original: Nicolás Giacobone, Alejandro G. Iñarritu, Alexander Dinelaris y Armando Bo, Birdman. Este premio se lo hubiéramos dado a Wes Anderson por crear ese pequeño mundo llamado El gran hotel Budapest.

Mejor guión adaptado: Graham Moore, The Imitation Game. Nos hubiera gustado más para Paul Thomas Anderson por Inherent Vice pero es más personal ya que nos encanta todo su cine.

Mejor montaje: Tom Cross, Whiplash. Otro que estaba muy claro. El montaje de esta película es algo único con los juegos de planos de los personajes principales y la batería siempre presente.

Mejor fotografía: Emmanuel Lubezki, Birdman. Segundo premio consecutivo para él tras la fotografía de Gravity. En unas semanas os traeremos un reportaje sobre este director de fotografía.

Mejor dirección artística: Adam Stockhausen y Anna Pinnoc, El gran hotel Budapest. Merecidísimo, y ojo que entramos en la hegemonía de la cinta de Anderson.

Mejor vestuario: Milena Canonero, El gran hotel Budapest.

Mejor maquillaje: Frances Hannon, Mark Coulier, El gran hotel Budapest. Queríamos que Foxcatcher se fuera, por lo menos, con éste. Aún así merecido, basta con ver la transformación sufrida por Tilda Swinton.

Mejores efectos visuales: Paul Frankin, Andrew Lockley, Ian Hunter y Scott Fisher, Interstellar. Otra que sólo se llevó una estatuilla.

 Mejor banda sonora: Alexandre Desplat, El gran hotel Budapest.

Mejor canción. Glory por Common y John Legend, Selma. Acababa de sonar en el escenario de una manera muy reivindicativa, así que no la atención que la academia otorgara este premio. Aunque Lost Stars, también candidata, también había sonado unos minutos antes de la mano de Maroon 5.

Mejor sonido: Craig Mann, Ben Wilkins y Thomas Curley, Whiplash. Merecido.

Mejores efectos sonoros: Alan Robert Murray y Bub Asman, El francotirador.

Mejor película de habla no inglesa: Ida (Polonia). Aunque era la favorita cada uno tenía su apuesta personal desde Leviatán a Timbuktu, pasando por Relatos Salvajes.

Mejor largometraje de animación: Big Hero 6.

Mejor largometraje documental: Citizenfour.